La berce

                                                                      Photo martine  !

Vacances

                                Depart pour le canal du midi, 3 semains de vacances superbes
avec le soleil pas beaucoup de monde enfin le bonheur et bientôt chamonix!

Tuto faire un tableau

Peindre avec Corel Painter tuto video ici
http://www.youtube.com/watch?v=QRKa6jU19HE

Technique peinture ordinateur

Définition de la peinture numérique ici!
http://fr.wikipedia.org/wiki/Peinture_num%C3%A9rique

C'est superbe et vace un ordi !

Peinture digital

Les outils du peintre digital

Comme vous le savez, un peintre digital travaille exclusivement sur ordinateur. Pour se faire celui-ci a besoin tout de même d’un matériel de base qu’il pourra, contrairement à la peinture traditionnelle, réutiliser à volonté.

L’ordinateur

Bien sûr un peintre digital (ou numérique) accorde une grande importance à son ordinateur, c’est l’outil principal de celui-ci.
L’idéal est d’avoir un ordinateur fixe (pc de bureau) équipé d’un grand écran ou deux (dual screen). Un grand écran permet de faire du travail de précision tout en restant ergonomique et limitant les déplacement de souris et le scrolling (barre de défilement). Le dual screen quant à lui (deux écrans branchés sur un ordinateur) permet d’améliorer encore plus l’ergonomie, permettant d’utiliser le logiciel sur l’écran principal et d’accéder aux images, sites internet, modèles etc. sur l’autre écran sans jamais avoir à naviguer entre les deux entités.
L’ordinateur du graphiste dispose idéalement d’une grande quantité de RAM permettant de bien gérer les logiciels souvent gourmands en performance. Il ne faut pas non plus négliger la cadence du processeur qui calculera toutes les opérations que vous ferez, et permettra idéalement le multi-tâche (processeurs multi-coeurs).
Enfin, le dernier hardware important reste la carte graphique! Et oui, c’est elle qui va gérer tout le rendu à l’écran, ainsi une bonne carte graphique vous permettra de faire un travail précis, de qualité, et au rendu réaliste.

Périphériques pour la peinture digitale

Pas grand chose à dire sur les périphériques nécessaires. Une souris est suffisante pour un graphiste amateur, mais un professionnel, et encore plus un digital painter utilisera une tablette graphique, qui est sans conteste l’outil le plus ergonomique pour ce genre de travaux, permettant de simuler les coups de pinceaux ou de crayon.

Les logiciels

Parlons maintenant des logiciels, qui sont tout aussi important que le reste. Sans eux, impossible d’effectuer tout les traitement numériques de l’image dont nous parlons.
Les graphistes utilisent généralement Illustrator pour le travail vectoriel, faisant partie de la suite Adobe et étant le leader sur ce marché. Tout photographe numérique, graphiste et même dans l’absolu, les peintre digitaux, connaissent Photoshop et savent l’utiliser. C’est le leader mondial du traitement de l’image, doté de capacités énormes ce logiciel permet de créer des effets et traiter la photographie en réel professionnel. Il permet également de s’adonner aux joies du digital painting.
Enfin, je vais vous parler de Corel Painter, qui comme son nom l’indique, est un logiciel de peinture. Sa particularité est d’être spécialisé dans la reproduction des effets de la peinture traditionnelle. Ce logiciel propose quantité de formes et de textures de pinceaux et est probablement le plus utilisé par nos amis les peintres digitaux

Quelques éclaisissements:

Quelques définitions ayant trait à la peinture digitale

Vous trouverez ci-dessous quelques explications sur des mots que vous rencontrerez peut être en visitant ce site, ou sur des techniques touchant au digital painting et à l’infographie. Je pense que celles-ci présentent un certains intérêt ludique.

Le matte painting

Le matte painting est une technique très utilisée dans le monde du cinéma. Cela consiste à créer des décors de scène à moindre coup, en incrustant des images réelles à des artworks. Cette technique permet de travailler sur ordinateur, utilisant des logiciels moins couteux qu’un décor de cinéma et réutilisables à volonté. On parle aussi parfois de matte painting pour des œuvres faites à partir des photographies, sur lesquelles l’artiste va peindre afin de créer des décors ou tout simplement une œuvre originale.

Le speed painting

Dans les années 1991, une technique de peinture digitale fait son apparition: le speed painting. Cela consiste à créer, numériquement, une oeuvre très détaillée le plus rapidement possible, c’est à dire en moins de 2h.
On trouve de nombreux exemples de cette discipline sur youtube, ou les artistes filment leur travail, qu’ils passent ensuite en accéléré.

L’art génératif

L’art génératif est une discipline artistique permettant de créer des œuvres qui se génèrent elles mêmes. Cette technique s’appuie sur l’élaboration d’algorithmes (processus de résolution par le calcul) et s’appliquent aussi bien à l’infographie qu’aux autres arts plastiques, à la chorégraphie etc…

La réalité virtuelle

La réalité virtuelle est une simulation informatique et interactive totalement immersive. Elle créé des environnements réels ou imaginaires, s’appuyant sur le visuel, le son ou même haptiques (science du toucher).

L’art interactif

L’art interactif est une forme d’art dynamique réagissant à son public et à son environnement. Le public participe en effet ici à l’œuvre d’art.

Artwork

L’artwork est un travail d’illustration, une création artistique destiné à mettre en valeur un produit de type culturel, que ce soit un album, un jeu vidéo ou encore un film.

Lien ici http://www.peinture-digitale.com

J'aimerais faire un dessin comme celui-ci mais la nous devons être réaliste c'est pour les pros!

Album vacances

Vacances 2012

14 Juillet 2012

                                                     Aix en provence le 14 juillet 2012

Kit free sweetlilacstudio

Kit à télécharger ici!
http://sweetlilacstudio.com/2012/07/sorta-shabby-summer/

Mon lupin

Une page toute simple!

Album vacances

                  Une autre page avec le dernier kit D'Anna Aspens!

Album vavcances juin 2012

les vacances sont teminées mes premiéres pages d'ablbum vacances Juin 2012

A télécharger des templates ici! http://weefaeriering.blogspot.fr/2012/07/project-366-week-20.html

Blog en vacances

Fête des Péres

Fête des Péres!

Inspiration

Pas moins de 50 éléments pour faire ma page!

Coquelicot

Brushes , fond d'un coquelicot en dessin, texture!

Scraps

* Le Freestyle : c’est un style sans aucune règle. Couleurs vives, fantaisie, joie de vivre, gribouillages (maitrisés tout de même mesdames), écritures manuscrites sont les mots d’ordre du freestyle. Mais on peut aussi y rajouter patouiller, barbouiller, coller, désassembler, bref tout ce qui vous fait plaisir !!
http://cachenoisette30.free.fr
* Le mixed média : à la base le mixed média est un loisir créatif à part entière tout comme le scrap. C’est un mariage de matières, textures, couleurs, reliefs, et même de choses étonnantes comme le papier sopalin, l’eau de javel… Certaines allient aujourd’hui mixed média et scrapbooking mais il reste néamoins une grosse différence entre les deux : le mixed média n’utilise jamais de photos !
http://www.couleursetmixedmedia.com
L’Héritage : il met en valeur des photos anciennes ou de nos ancêtres, elles très souvent très usées par le temps et en noir et blanc ou sépia. Le plus couramment ces pages là sont dans des tons de marron. De par sa composition, elle donne l’impression d’avoir traversé les années.
http://scrapenheritage.canalblog.com
Graphique
On assiste depuis quelque temps au retour d'un style plus épuré, qui se rapproche du Clean & Simple sans en avoir l'extrême sobriété. C'est l'esprit graphique! Les lignes sont droites, mais moins rigoureuses que celles du C&S, et occupent davantage l'espace. Le choix des papiers se portera vers des lignes graphiques, géométriques et au design moderne. Les couleurs sont souvent franches. Les stickers, badges et étiquettes sont des éléments récurrents.
http://giniew.canalblog.com
HybrideLe scraphybride est un mélange de scrapbooking digital et traditionnel. On peut créer une page digital, l'imprimer et terminer de la décorer à la traditionnel. L'inverse peut se faire en imprimant des éléments digitaux et en les incorporant à nos pages traditionnelles
http://scrapophile.canalblog.com/tag/scrap%20hybride
Mixed médiaLe Mixed Media n'est pas une technique mais un « art » qui regroupe plusieurs médiums (art journals, collages, assemblage, bijoux, livres altérées...). Il utilise divers matériaux (peinture acrylique, huile, pastels...) ainsi que de la récupération (pierre, métal, plastique, papiers, tissu...). Le Mixed Media est un mélange de matières sur différents supports.
http://lejardindumixedmedia.over-blog.com
Pop artLe pop art est un mouvement artistique qui a pris sa source en Grande-Bretagne vers 1955. Inspiré de la société populaire, le Pop art revient à la mode en utilisant la technologie, les objets de la vie quotidienne ou les symboles dans leur oeuvre (Andy Wharol). Le style rétro revient à la mode.
Sultane : collection Retour vers le futur
Scrap ART JOURNAL
http://www.prettydays-studio.com/

Jardin

Dans mon jardin, dessin martine ainsi que les photos!

Jardin

Scrap

Le Scrap Américain se définit plus par opposition au Scrap Européen que par une définition propre. En effet , le scrap Américain regroupe une quantité importante de sous catégories difficiles à cerner en une phrase. En résumé , le Scrap Américain , à l’inverse du Scrap Européen , est un scrap plus chargé , utilisant beaucoup de papiers imprimés à motifs et d’embellissements en tout genre. En général , on ne scrappe qu’une ou deux photos à la fois . Ces photos sont rarement découpées ou détourées , elles sont simplement recadrées. Le journaling peut être ou ne pas être présent

Le Scrap Clean&Simple :

Comme le titre le dit clean et simple lol , vous l'aurez compris votre page doit être la plus simple possible pas trop de décos même voir pas du tout , mais attention le clean & simple peut s'avérer être difficile. Par cette technique, seule la photo doit être mise en valeur

Le Scrap Européen :

Le scrapbooking Européen s'avère beaucoup plus dépouillé que le scrap Américain. Les photos prendront plus de place sur votre page et votre page pourra être travaillée avec des craies , des crayons feutres et des tampons. Il y aura beaucou

Le Scrap Américain :

p moins d'embellissements sur votre page si pas du tout. Cette technique consiste à mettre en évidence vos photos par de simples moyens comme le découpage , le montage , l'ajout de texte , ... L'outil indispensable sera les gabarits

Le Kawaï :

Il s'agit d'un style de scrap qui a pris naissance au Japon dans les années 90 et qui est de plus en plus populaire en France. Peu à peu, il tend à prendre sa place également en Amérique. Kawaii est un terme japonais qui signifie mignon ou adorable. On l’associe surtout à l’univers des mangas et aux images enfantines. La populaire Hello Kitty et les Pokémons ont souvent été utilisés pour illustrer ce style. On peut facilement reconnaître les objets, animaux et personnages de type Kawaii par la présence de grands yeux, d'un petit nez et d'une petite bouche, souvent en forme de " u " On associe également ce style à des couleurs bonbons et toniques comme le rose , le bleu turquoise, le vert lime, le jaune citron et l’ orange vitamine

Le shabby :

Ce style a été inventé dans les années 1980 par les designers, pour répondre à une demande dans l'ameublement des maisons bourgeoises. Aux Etats-Unis, il existe des magasins spécialisés uniquement dans ce genre d’ameublement intérieur. En France, on commence à trouver des objets décos dans quelques grandes enseignes (hémisphère sud, casa, maison du monde…) C’est avant tout, une histoire de récup !... c'est un style qui fait merveille avec les petits budgets, on aime récupérer dans les trocs et les brocantes : les cartes postales ou les images vintages, les dentelles, rubans, les boutons… Le « Shabby Chic » ou « Le vieux c’est beau ! » est à la mode, beaucoup ont déjà craqué pour lui… On souligne les imperfections, on déchire, on ponce, on use… il s’accorde avec brocante, récupération, souvenir du temps passés… mais attention avec allure et élégance avant tout ! L’important c’est la rose… Il y en a partout, vraies et fausses, épanouies et en boutons. Alors, on laisse aller notre imagination et on s'enivre avec toutes les fleurs que l'on pourra trouver. Les couleurs Shabby sont toujours très claires et lumineuses. Et même si le blanc, ivoire, lin… sont les couleurs de prédilection, de multiples nuances révèlent ce style. Les couleurs délavées, pastels où l’ivoire, le rose cendré, la menthe et le céladon se déclinent joliment pour une influence US, à mi-chemin avec le style « Cottage » on trouvera également, les couleurs Gris – Bleu, pour une adaptation plus nordique qui tranchera avec le Rouge et toile de Jouy, pour une tendance plus « French ».